玉器是中国保守工艺美术产品中文化底蕴最丰富、艺术成就最辉煌、经济附加值最高尚的特殊工艺美术产品。它在各个朝代的政治、文化、道德和宗教中都发挥着特殊的作用。当代玉雕产业发展迅速。“海派玉雕”具有“精致细腻”的特点，在国内外享有很高的声誉，成为中国南北学派的典型代表。
上海玉雕是以上海为重心的玉石雕刻风格。它经历了一个相对较长的合成过程。19世纪初，上海成为中国乃至世界贸易的重要港口。苏州、扬州及其周边地区的玉器产品通过上海港出口，给上海玉器雕刻行业带来了新的发展。上海珠宝市场玉器的繁荣导致江苏和扬州的雕塑家大量涌入，其中包括一批年轻的玉雕师，如著名的古玉雕塑家王金顺、万元斋、傅昌华、游洪祥等。人物、动物雕塑家杨于恒、胡鸿生、顾先驰等。这些艺术家在上海特定的文化氛围中逐渐形成了特定的玉雕风格——上海风格。
20世纪60年代始，国家注重人才培育和雕琢配备的改良，海派雕琢行业开展快速。80年代末，上海地域玉雕从业人员已逾2000人，花样种类200多种，炉瓶器皿、人物佛像、花鸟、飞禽和自然瓶成为知名的海派五大类雕琢种类，其中以炉瓶器皿类最为优秀。海派作风的炉瓶器皿以稳重典雅的造型、古朴精巧的纹饰、富有浓重的青铜器兴趣，在中国玉雕行业中独树一帜。三脚香炉、四喜炉、五亭炉、天鸡瓶、端炉、羊尊、犀牛尊、百佛炉等都是海派玉雕久负盛名的代表著作。
海派玉雕工艺可谓海纳百川、兼容并蓄，在江浙地域玉雕艺人的雕琢作风根底上，综合了扬帮、苏帮、南帮以及宫廷玉雕的工艺特点，承继了中国明清玉雕精髓，博采众长，在“细腻”上下时间，构成了小巧剔透、丑陋飘逸的“海派”艺术作风，它与北京宫廷派等几大流派共同构成了当代中国玉器的主流作风。
近年来，当代海派玉雕人才辈出，被称作海派“八大金刚”的是：“雕琢全才”刘忠荣，“美女鬼斧”、“罗汉三杰”首席首领吴德癉，“泾精有味”于泾，玉坛奇人“雕琢教父”倪伟滨，“半仙半神”的铭文巨匠易少勇，“十八罗汉”颜桂明，“翟一刀”、中西合璧的“中西风”翟念卫和“西方少帅”王平，这些巨匠在玉石雕琢设计创作上首创一门，才艺横溢，他们已成为当代海派玉雕的领军人物。
