黄杨红1994年来到上海工作。他第一次接触玉雕行业是从最坚硬、最底层的打磨和抛光开始的。尽管工作既辛苦又无聊，黄杨红还是爱上了梅御和这个行业。经过两年的打磨和玉雕精制，黄杨红开始学习玉雕技术，最初专注于动物部位，后来转向玉石皮革颜色的研究，现已成为海派创意玉雕的著名大师。
黄杨洪对创意玉雕的看法
对于创意玉雕，黄杨洪说：“这也是不得已为之的”。以前玉料好找，雕刻的作品主要在气势上打动人，而现在好料越来越难找，作品也就越做越小，原料小了，设计上需要更加讲究，懂得讨巧。也正是由于好料难得，所以得加倍珍惜，尽量少动刀，运用千变万化的皮色来做文章。
黄杨洪获得的中国玉器百花奖金奖的作品《花好月圆》印章，完全印证了他治玉的理念，由于现在原料珍贵、价格高，所以要尽量少动刀。这块原石洁白非常，中间有大块黄皮，如果不能将其设计好，简直是暴殆天物。黄杨洪拿到这块石头两年都没敢动手，后来利用中间的皮色做成一轮圆月的形状，边上配上云纹，与最上部古朴的印钮相得益彰。寥寥数刀，已经尽显“花好月圆”的意境。
好的创意不被时代和市场淘汰
站在一个新旧交替的时代，黄杨洪感到压力很大，前面有着老一辈玉雕大师们树立的一座座难以逾越的巅峰，后面一批二十几岁的年轻人，他们更年富力强，思想更活跃，正虎视耽耽他们现在的位置。如何才能保持住现在的成绩，不被时代和市场淘汰?
这需要好的创意，因为技术可以复制，但是创意无法复制。创意是生命，通常玉雕师想要提高，通常会在在木雕、竹雕、牙雕、瓷器等姐妹艺术中寻求借鉴。层次高一点的从绘画和书法中汲取营养，因为一件好的玉雕作品就像一幅精美的画，也讲究布局和疏密关系。黄杨洪认为层次最高的应该要研究一些文学、音乐作品，深入了解作品内涵，增强文化底蕴。
