王朝阳1970年出生于玉雕之乡河南省南阳市。受文化环境的影响，他从小就喜欢绘画。他于1988年进入玉雕行业，先后与国家工艺美术大师陆坤和宋世义学习。凭借坚实的基础和不懈的努力，这两位老师被称为玉雕奇才。

王朝阳的艺术成就源于他在北京对玉雕技艺的研究，他在中央工艺美术学院对雕塑的进一步研究，以及他对古典家具制作的艺术影响。经过20多年的不懈努力，创造了无数工艺精湛、题材新颖、文化内涵深厚的玉雕。

王朝阳作品在玉雕界的影响力颇高，也深受社会各界人士的好评，所设计作品构思巧妙、主题鲜明，挣脱传统束缚，多以现代元素为根源，追求“象外之象”、“味外之旨”的新境界，用玉雕艺术诉说时代的语言。

从1988年步入玉雕界起，王朝阳就苦心钻研，通过十多年的磨砺，已将传统翡翠雕刻的方式研究透彻，1997年创作的《18罗汉》，将黄色袈裟、红色法器、白色的罗汉脸勾勒得精妙细致，1999年创作,《斑点狗》，用拟人化的方式将喜怒哀乐通过黑白相间的翡翠原料栩栩如生的表现出来，这种在当时被人丢弃的材料一下子被业界人士所推崇。

当俏色利用、雕刻工艺都已达到极致时，他跳出传统吉祥如意、富贵平安的思路，开始思考什么是当代翡翠雕刻？结果他做出了一个让所有人的惊讶的决定：2006年正是翡翠最火热的时期，他却毅然暂停了当时蒸蒸日上的事业，选择到中央美院进修学习，通过对雕塑专业的深入学习，了解了工艺和艺术的区别，并且具备了扎实的艺术造型功底，学成归来后，创作出了《红色经典》系列作品。

在整个翡翠行业中的收藏者、商家和雕刻师都在追捧种水色俱佳的高价值翡翠原料时，那些非常独特别致但种水色达不到一定高度的翡翠原料却不被重视，恰恰这些原料才激发了玉雕师的灵感，创作出艺术价值极高的作品，这是一些满色的翡翠所不能表达的，《红色经典》就是这样的系列作品。

《红色经典》是一组由具象实物作抽象思维概括的作品，斑驳的红宝书承载着真理和理想，战地黄花（军帽）是当时战争惨烈的写照，草鞋让人想起二万五年里长征的艰辛。这些作品巧妙地借助翡翠色彩和形状的特点，将红宝书、军帽、草鞋逼真的刻画出来，浓缩和承载了一段波澜壮阔的革命史，让人在艺术欣赏中感受大自然的神奇，真实的触摸历史的激越与悲壮。

瑞丽玉雕大师王朝阳

在北京进修期间，王朝阳感受到大城市的繁华使人们焦虑浮躁，丰富的物质生活并没有提高人们的幸福指数。2008年，他带着对幸福的追问，走进了少数民族的山寨，在那里，他看到了了物质匮乏和生活艰辛的老人，从他们的眼中读到了安静与满足，原来幸福是那么简单。

19日，首届云南玉雕大师作品展组委会召开新闻发布会,宣布本次展会的获奖结果:李仁平、杨树明、于丰也等30人获云南玉雕大师荣誉称号,71件优秀玉雕作品获金、银、铜和新秀奖。云南省珠宝玉石首饰行业协会还将直接选送优秀作品参加中国天工奖评选。

据组委会负责人介绍,首届云南玉雕大师荣誉称谓评选共收到申请59份,根据《云南省玉雕专业技术人员荣誉称谓评选办法》和《首届云南玉雕大师荣誉称谓工作细则》,在昆明市明信公证处的全程监督下,评委会最终评选出30名云南玉雕大师。首届云南玉雕大师作品展的参评作品共计387件,翡翠279件,黄龙玉103件,墨翠1件、墨刚玉1件、琥珀1件,宝石1件、白玉1件。根据《云南省优秀玉雕作品评选办法》和《首届彩云杯 大师奖评审工作细则》,组委会共评出71件优秀获奖作品:《了》、《清明上河图》等10件作品获金奖,《天歌》、《人与自然存之念》、《夏滋阳刚》等20件作品获银奖,《瑞雪兆丰年》、《十八罗汉》、《阿诗玛》、《海底世界》等30件作品获铜奖,《玉林观音》、《和氏璧》、《雨神》等10件作品获提名奖,徐世能的《部落的太阳》获新秀奖。

30人获得云南玉雕大师荣誉称谓的30人为:罗锦明、林斌、陈孝贤、林玉柏、黄利锦、朱志恒、林霖铃、徐世能、方国荣、杨树明、肖扬、陈增旭、杨儒、方志平、高发超、郑金盛、于丰也、李斌、华国津、王朝阳、项京、李振庆、肖军、段华竹、董春玉、付学立、王艳、李海奇、贺保伟、李仁平。