翡翠哪些玉雕大师做动物 一次在毛料市场一块一万多元的毛石吸引了他

许多人想知道哪个玉雕工做动物玉雕?今天,我想介绍一位大师。作为传统玉雕的代表人物,侯富博的作品虽然牢牢地打上了传统玉雕的烙印,但——件雕刻作品往往是传统题材,旨在满足人们的美好愿望。然而,由于侯富博在学徒期间接受了以大胆创新著称的上海玉雕的洗礼,侯富博的玉雕风格总是充满新意,同时保持了传统玉雕设计的雕刻到位和生动,同时通过个人的思考和感受创作出符合当代美学的作品。

当谈到传统玉雕的小创新时,侯富博立即以他的貔貅作品为例,向我们详细解释。他说:“我过去主要做动物、人物和杂项,但现在人做得更少,更喜欢做动物和杂项,而且大多数动物主题是貔貅。众所周知,貔貅是最常见和最受欢迎的玉雕主题,因为寓意吸引金钱来辟邪。然而,随着玉雕市场上年轻人的增多,传统的貔貅款式已经不像以前那么受欢迎了,所以当我们制作貔貅的时候,我们会特意让它稍微胖一点。然后传统的貔貅脸更加凶猛,当我们面对的时候,我们会特别让它可爱。因此,我现在做的貔貅圆圆的,然后脸部表情也很可爱,这更符合现在年轻人喜欢的小动物天真迷人的形象。它与传统的不同,名称已改为瑞兽。”

不过侯富博强调:“虽然说我们在貔貅的做法上进行了创新、工艺上也创新了,但是它的吉祥的寓意并没有变。只是说每个时代都有每个时代的造型特点,比如唐代的造型就会偏向丰腴,而宋代就喜欢较小的形态。所以我们只是根据现在的年轻人都比较喜欢胖胖可爱的外形,对传统的貔貅做了一些创新。”

至于大家比较关心的目前玉雕行业存在的问题,侯富博也说出来自己的看法,他觉得最大的问题可能是玉雕师的断层问题。“现在的年轻人想要学做玉雕的已经很少了,而且没办法静下心来研究和学习。我自己也带了几个00后的徒弟,虽然他们对玉雕是真有兴趣,但是要心太浮躁了,根本坐不住。”

今天就给大家讲讲一位玉雕师的成长历程,其中的艰辛恐怕也有只有玉雕师本人才能体会。初见李安是他开着奥迪车来接记者到他的设计室去参观,看着眼前这位清秀的80后,与想像中的玉雕大师岁数相差甚远。如今的李安,很难让人想像4年前还是骑着自行车到处找活干,挤在10平方米的小房里为别人设计和加工玉雕作品的那个创业者。是理念、观念的变化,让我在创新中求得了发展。李安的话道出了他创业之路。李安艺术玉雕设计室坐落在瑞丽市做玉石珠宝最热闹的地方,一幢600平方米的三层楼房,一楼为铺面与展览室,二楼是制作室。这里的作品每件都是获过奖的。李安边介绍边带记者参观他的工作室,室内七八个人认真细致地雕琢着玉雕,这些都是我的徒弟。李安说。

2007年,李安从中央美术学院雕塑系毕业,本想到广州发展,可身无分文的他只能选择了飞往德宏的机票,一个在瑞丽很有名的雕刻师看中他具有的艺术天赋,请他到自己的玉雕工作室工作。在做玉雕的两年中,李安逐渐喜欢上了和玉打交道,他把所学全部用在了玉雕工作中,一块普通的玉石毛料经过他的雕刻后就身价倍增,他雕刻的玉石作品也多次获奖。然而,再多的成就都是别人的名,李安只能拿高工资。2009年,李安用几年来打工所得办起了李安艺雕设计室,虽只是个10多平方米不起眼的小店,但他信心十足,开始了创业之路,凭着对艺术的热爱,科班出身的他把一件件作品都融入了艺术成分。然而,在玉雕师云集的瑞丽,初入玉雕界的他还是感到创业的艰辛,近一年作品卖不了两件,李安不得不重新审视创业路。

在玉雕界有北、南、海、杨四大传统工艺流派。北派仿石雕,有皇家气派南派仿牙雕,精细玲珑,不厌繁复海派的大气厚重杨派的精湛而自成一魂。而李安有北派的学习底蕴,南派的学习风格,仔细琢磨后他发现自己的作品没门没派、无魂无俏,缺乏生命力,竟争力就更谈不上了。经过反复思考与实践,李安逐渐在作品中,注入感悟与思想。2009年年底,一件作品让他名利双收。一次在毛料市场一块一万多元的毛石吸引了他,考虑再三买下了这块石头,随之而出的玉雕作品《柯尔克孜少女》获2009年神工奖铜奖,一块毛料点石成金以12万元成交,李安在玉雕路上掘到了一桶金。随后他的多项作品获神工奖,一位年轻的玉雕师轰动玉雕界。秀美绝伦的艺术作品让我心旷神怡,足让我忘乎所以觉醒其中,没有灵魂的雕刻作品终究只是工艺品,而我要的是有灵魂的艺术品。李安坚信,玉雕作品只要付出情感、注入灵魂就具有生命力。