20多年来，著名的佛像收藏家周毛镝收藏了数百件佛像。从东汉的陶器佛像到清代的陶器翡翠观音83厘米高。这些佛像优雅、安静、平和，或者怒视金刚，不仅体现了深厚的宗教价值、历史价值和艺术价值，也体现了藏族家庭的美好祝愿。 石早佛像国外收藏和国内感冒佛像国外市场流行。国内佛像系列始于2000年后。海外藏人和国内藏人的审美情趣也大不相同。前者热衷于高古佛像和韩川佛像。在欧美拍卖市场，也是北齐、北魏、隋唐时期的佛像占据主导地位，而国内藏人热衷于追求明清时期的佛像，尤其是宫廷佛像。 周毛镝认为，这是因为国内藏人更追求投资回报，而国外藏人则看重佛像本身的绘画、雕塑和宗教内涵。“高古佛像有很高的历史价值和艺术价值。佛像早期经历了几年的破坏，很少能完全保存下来。鉴定不容易。此外，国内藏人对佛像艺术的理解有限，导致高古佛像在内地市场被忽视。” 汉佛像可以由金、铜、石、玉、木、陶、瓷等制成。周毛镝遗憾地告诉记者，由于国内藏人对材料理解的限制，石造佛像被冷落了。纽约佳士得曾以712，000美元的价格出售唐代石灰石佛头。即使它是半缺陷的，它也受到海外收藏家的高度追捧。可以看出海外买家收藏中国佛像艺术品的水平有多高。欧洲和美国的许多大型博物馆收藏了佛像中国高古石，尽管许多都不完整。石头雕像佛像已经存在了1000到2000年。尽管它被部分损坏，历史和文化的痕迹仍然存在。它的艺术价值没有消失。" 玉佛珍贵稀有价值高 20多年来，周毛镝收集了数百个佛像。从东汉的陶器佛像到清朝的83厘米高的陶器翡翠观音，每一个佛像背后都有一个精彩的故事。“有一次我在古玩城闲逛，碰巧一个摊位的主人刚从国外带着一批海外收藏品回来，其中一个，玉佛柏寒雕像，引起了我的注意。这款中国白色玉佛非常精致柔软，全身覆盖着浆糊。佛像的头发整齐地扎在头顶的发髻里，眉眼用黑色墨水画出，嘴唇用朱红色标出，鼻子两侧用金粉装饰，有白色大理石的光泽，整张脸看起来非常漂亮，其中最吸引人的是它卷起来像波浪边的“裙子”.这佛像不是汉传佛像。汉传佛像一般不涂口红，但这佛像有朱唇。汉传佛像一般没有“裙边”，但这佛像“裙边滚翻”。汉传佛像一般都是大嘴巴、大耳、心胸开阔、肥胖的，但这个佛像的形象很好。其风格类似于印度、尼泊尔等地的佛像.因为这个佛像是卖主通过激烈的竞标从国外拍卖行购买的，他不愿意把它转让给我。后来，我真诚地感动了他。周毛弟认为玉佛在明清和唐宋时期都非常罕见。可以说价值是无价之宝。同一时期的佛像和价值玉一般都高于其他材料，因为玉器自古以来就很珍贵，保存和传承起来也比较困难。 看看包的底部，看看是真是假。 随着佛像系列在中国的兴起，一些新的仿制品开始出现在市场上。对于鉴定佛像的真实性，周毛镝认为可以从造型、纹理和技术等多方面考虑。“由于受到当时生产技术的限制，古代佛教造像的表情和服饰都采用了细致的手工雕刻技术。然而，现代仿制品，不管它们有多逼真，都会揭示一些现代技术的痕迹 说到这里，周茂迪拿起一尊明代弥勒佛铜像，向记者展示了佛像的内部。涂布浆料的色泽自然，带有一种自然的古老气息，用手触摸非常干净。“新款佛像的内部感觉很脏，绿锈也很硬。对于后盖上的佛像，这取决于其底座是否平坦和干净。如果感觉被刮伤，边缘不平整的佛像可能是假的。”周毛镝告诉记者，与同期古董相比，佛像的价值市场状况良好，仍然相对较低。 鉴于古代流传的玉佛出土了大量的假货，周茂迪认为藏人应该特别小心。“玉佛主要查看整包纸浆。古代流传下来的玉佛被前辈们崇拜了几百年，即使浸泡过，浆糊也非常光滑美丽。此外，玉佛的工艺、抛光和光泽也是判断其真伪的因素。在古代，玉佛幅图像都是手工抛光的。它们自然而圆，没有机器的痕迹，光滑的表面也有自然的划痕。这种划痕 这是祖先祭祀时粗心碰撞留下的痕迹。这是一种自然、不规则和无意识的抓痕。然而，市场上一些新仿制的玉佛图像现在在制作旧划痕时有了人为的规律性和统一性。" 警惕假钞现象。 十多年前，周毛镝出差到河南时，碰巧在当地一个古董店看到了一尊弥勒佛雕像，并立即被它吸引住了。“弥勒佛脸部雕刻生动，前额饱满，两个耳垂和肩膀，还有一张笑脸。线条流畅优雅，自然显示弥勒佛是自由和平的。经过仔细观察，我发现佛像背面有铭文。经过几十年的收藏佛像，我知道弥勒佛带有明代铭文的非常罕见，收藏价值非常多。我渴望收集这个佛像，所以我和卖主聊了聊，得知这个佛像是他家族祖先传下来的产品。在战争和动乱之后，如此好地保存它也是非常罕见的。因为卖主也被视为珍宝，几次讨论都失败了，我不得不走开。在接下来的几个月里，我去了三次小贩那里，和他交了朋友。从长远来看，卖主终于被我的真诚打动了……”周茂迪说，“佛像带着钱就像官窑，而且是官方的。一般来说，明朝以后有钱，但是明朝以前，往往没有钱。” 然而，应该注意的是，市场上有些人甚至提前雕刻了佛像原图，以便以更高的价格出售。“佛像年款的假雕刻是近年来常见的现象。伪刻铭文是指出土的无字古铜石佛刻有早期铭文，以提高售价。区分真品佛像和假碑文主要取决于碑文的字体、雕刻方法和笔迹的深度。”周毛镝说道。 脸、手、脚和脚反映艺术价值 2004年，一尊15世纪的明王威达铜像以1800万港元售出。2006年，一尊明朝永乐年间的释迦牟尼雕像被锤子砸到1.04亿港元。2009年5月，明代青铜镀金青龙保护神雕像以2576万元的价格售出。2009年底，一名买家分别以1120万元和1276.8万元的价格购买了两幅佛像的明代画，溢价超过120%。周毛镝认为，这些地段的高价只是一种情况，并不普遍。“佛像出土较少，进入流通领域较少。对于佛像的传世者来说，在被收藏家收藏后很难进入流通领域。然而，大多数国内拍卖市场将佛像作为古董拍卖。佛教造像艺术是一门集宗教、历史、艺术和工艺于一体的艺术，体现了深厚的宗教价值、历史价值和艺术价值。随着国内收藏者收藏水平和领域的不断提高，以及佛像艺术意识的逐步回归，佛像收藏在未来的市场潜力也会越来越大，因为佛像除了collec之外

　　20多年来，著名佛像收藏家周毛弟收藏了数百尊佛像。从东汉时期的陶制佛像，到清代83厘米高的翡翠观音。这些或雍容华贵、或安静祥和、或金刚怒目的佛像，既体现着深厚的宗教价值、历史价值和艺术价值，又寄托着藏家美好的愿望。

　　石造佛像收藏海外热国内冷

　　佛像的收藏和研究兴于海外市场，2000年以后，国内佛像收藏才开始启动。海外和国内藏家审美的品味也大不相同，前者热衷于高古佛像、汉传佛像，在欧美拍卖市场中，也是北齐、北魏、隋唐时期的佛像占据主流，而国内藏家则热衷于追逐明清佛像，特别是宫廷佛造像。

　　周毛弟认为，这缘于国内藏家更多的是在追逐投资回报，而国外藏家看重佛像本身的绘画、雕塑艺术及宗教内涵。“高古佛像具有很高的历史价值、艺术价值。早期的佛像历经岁月几经损毁，能够完整保存的十分少见，鉴定不易，再加上国内藏家对佛像艺术的认知有限，导致高古佛像在内地市场不受重视。”

　　汉式佛像的材质可以是金、铜、石、玉，也可以是木、陶、瓷等。周毛弟遗憾地告诉记者，由于国内藏家对材质认识的局限性，以至于石造佛像备受冷落。“纽约佳士得曾经以71.2万美元成交的唐代石灰岩佛头，即便半残，也深受海外藏家追捧。可见海外买家对于中国佛像艺术的收藏境界有多高。欧美很多大型博物馆都收藏有中国高古石造佛像，即便很多都是残缺的。一尊石造佛像存世一两千年，虽然部分残损了，但历史和文化的痕迹仍在，其艺术价值并未消失。”

　　传世玉佛珍贵稀有价值高

　　20多年来，周毛弟收藏了数百尊佛像。从东汉时期的陶制佛像，到清代83厘米高的翡翠观音，每一尊佛像背后都有一段精彩的故事。“有一次我去古玩城闲逛，碰巧一个摊位的老板刚从国外带了一批海外藏品回来，其中一尊汉白玉佛像引起了我的注意。这尊汉白玉佛像通体包浆十分细腻、柔和。佛像的头发很简洁地在头顶盘成髻，眉眼皆用黑墨描出，嘴唇用朱砂点出，鼻翼两侧则用金粉装饰，配上汉白玉的光泽，整个脸庞看起来极为秀美，其中最吸引我的是其翻滚好似波涛起伏的下摆"裙边"……这尊佛像并非汉传佛像。汉传佛像一般不"涂口红"，这尊佛像却朱砂点唇；汉传佛像一般无"裙边"，这尊佛像却"裙边翻滚"；汉传佛像一般大口大耳，心宽体胖，这尊佛像却身材纤秀。其风格与印度、尼泊尔等地的佛像异曲同工……因为这尊佛像是摊主从国外拍卖行中经过激烈竞拍而得的，他一直舍不得转让给我，后来我还是以自己的诚心打动了他。”周毛弟认为，玉佛像不论是明清还是唐宋时期的都很稀缺，可谓价值连城，不可多得。同一时期的佛像，玉质的价值一般也高于其他材质的，因为玉器自古珍贵，且保存传世也相对较难。

　　看包底包浆辨别真伪

　　随着国内佛像收藏的兴起，一些新仿的赝品也开始亮相市场。对于鉴定佛像的真伪，周毛弟认为可以从造型、质地、工艺等多方面考量。“受当时生产工艺的限制，古代佛教造像的表情、服饰都经过了细致的手工雕塑技法处理。而现代仿制品，无论仿得有多逼真，都会流露出一些现代工艺、机器打磨的痕迹。铜制佛像，首先要看包底、包浆的情况，还要看鎏金的程度。现在经常会有人把鎏金佛像的金刮掉，再做旧后以次充好。此外，从佛像内部观察，新仿的和旧的差别较大。因为历经百年、千年的佛像，内部经过自然风化，大多是很干净的，包浆也很自然，新仿的内部往往有泥有沙比较脏。”

　　说到这里，周毛弟拿起一座明代弥勒佛铜像，向记者展示了佛像内部，其包浆色泽自然，有一种自然而然的旧气，用手摸上去也非常干净。“新仿的佛像内部摸起来比较脏，绿锈也很生硬。而对于封底的佛像则要看其底座是否平整干净，摸上去有刮痕的，边缘不平整的佛像就有可能是仿造的。”周毛弟告诉记者，与同时期古董相比，一尊品相完好的佛像的市场价值目前还比较低。

　　鉴于传世的玉佛出土的少造假的多，周毛弟认为藏家应该尤其谨慎，“玉佛主要看整体包浆。传世的玉佛被前人供奉了几百年，包浆很光润，即便是受沁了多数也很漂亮。此外，玉佛的工艺、打磨、光泽也是判断其真伪的因素。古代玉佛像都是人工打磨出来的，既自然圆润，又没有机器的痕迹，而且其光润的表面也会存在自然的划痕，这种划

　　痕是前人供奉时不小心磕碰而留下的，是自然的、不规则的、无意识的划痕，而现在市场上一些新仿的玉佛像，其做旧的划痕都存在人为的规整和统一。”

　　警惕真品伪款现象

　　十几年前，周毛弟出差去河南，在当地一个古玩地摊上偶然看到一尊弥勒佛像，立刻被其吸引了。“这尊弥勒佛的脸部雕得很生动，天额饱满、两耳垂肩、笑口常开，线条流畅、飘逸，很自然地表现出弥勒佛随意祥和的境界。仔细观察后我发现佛像的后背竟然刻有铭文。我搞了几十年的佛像收藏，知道明朝后背带铭文的弥勒佛像很稀有，具有极高的收藏价值。我急切地想要收藏这尊佛像，于是和摊主聊起来，得知这尊佛像是他家祖上的传世品，经过战争动乱，还能保存得这么完好，也很难得。因为摊主也视为珍品，几番商谈都没有如愿，我只得悻悻而归。在之后的几个月里，我先后三次去找那位摊主，并且和他交了朋友，一来二往，摊主终于被我的诚心打动了……”周毛弟说，“带款的佛像类似于官窑，是官制的，一般明代以后的有款，明代之前的往往不带款。”

　　不过值得警惕的是，现在市场中有些人为了将真品佛像卖得更高的价格，甚至给其刻上年代提前的款。“伪刻佛像年款是近几年鉴定中比较常见的现象。伪刻年款就是将出土的无字古代铜、石佛上加刻早期的年款，以提高其售价。辨别这种加刻伪款的真品佛像主要看其刻款的字体、雕刻的方法、字迹的深浅等。”周毛弟说。

　　面相手相脚相体现艺术价值

　　2004年，一尊15世纪大威德明王鎏金铜像以1800万港币成交；2006年，一尊明朝永乐释迦牟尼坐像以1.04亿港元落槌；2009年5月明代铜鎏金青龙护法神立像以2576万人民币成交；2009年底，某买家以1120万和1276.8万元人民币分别拍得两尊明朝佛像，溢价幅度超过120%。周毛弟认为，这些拍品的高价成交只是个案并不具有普遍性，“佛像出土少，进入流通领域的更少，那些品相好的传世佛像被藏家收藏之后就很难再进入流通领域了，而国内拍卖市场大多都是将佛像作为古董杂项拍卖。佛教造像艺术是一门集宗教、历史、艺术及工艺的艺术，体现着深厚的宗教价值、历史价值和艺术价值。随着国内藏家收藏水平和境界的不断提高，以及对佛像艺术认知的逐渐回归，佛像收藏未来的市场潜力也会越来越大，因为佛像除了收藏，还往往寄托着藏家美好的愿望。”

　　如何判断一尊佛像的艺术价值和市场价值？周毛弟认为，首先是年代要久远，其次材质具有稀缺性，整体尽量完整。“佛像尺寸越大价值越高；宫廷铸造的比民间的价值高；在藏传佛像里，忿怒相比吉庆相价值高；菩萨装高于佛装。此外，品相也是衡量价值的重要标准。面相、手相、脚相是最能体现雕刻工艺水平的地方，这三相如果都好，那其他方面也必定是很精致的。”