中国清代玉器图片及价格

日期: 2019-12-31 13:35:55 163

清代玉器不但内容丰富，造型各异，品类俱全，用途广泛，而且在碾琢工艺方面也不逊色。无愧于时代的优秀玉工们，在全面继承了历史悠久的多种碾琢技巧的基础上，确实又作了许多新的尝试，并取得了较为辉煌的成就，开创了一代艺术之新风：

清代罗汉像

清翡翠三多九如牌

清翡翠蝴蝶胸针

清碧玺扳指

清雕银嵌玉八宝花篮

1、四王吴惲及文人画的画风对玉器画稿的绘制和碾琢产生了巨大的影响当时一些玉器画面上的山水、花卉、人物、多以清代画院的画风为基调。甚至有些出于画院的画稿，而且画面琢磨细腻，注意层次，在构图创作上采用了绘画中平远、高远、深远的三远法以及各种不同的碾琢技巧，在先了人物的姿态表情和山水花卉的气势神韵。

清中期青金石观瀑图山子高14.5cm 宽19cm 厚8.6cm

故宫博物院

清中期翡翠鹤鹿同春山子高29.5cm 长57.8cm 厚19.5cm

故宫博物院

清中期翠雕人物善事图山子高16.1cm 长24.7cm 宽10.5cm

故宫博物院

清中期玉松鹤图砚瓶长 30.4cm 宽26.7cm 厚2.3cm

清中期玉山水人物放笔筒高16.7cm 宽15.1cm 长15.1cm

故宫博物院

2、清代圆雕玉器较多牛、马、羊、犬、鹿等兽类，鸡、鸭、鹅、雀等禽类以及人物、神仙等，取材极为广泛。在工艺方面，大致有两种风格。

清中期和田玉三阳开泰镇纸高10.3cm 长16.6cm 宽16.2cm

故宫博物院

清中期和田玉双狮镇纸高8.9cm 长14.5cm 宽10.5cm

故宫博物院

清中期玉鹅式水丞长15cm 宽7cm 高9.5cm

故宫博物院

清中期玉牛长11.5cm 宽4.5cm 高8cm

故宫博物院

一是追求工笔画的功力，多仿宋代画院之画风，描绘细致，精益求精。就连飞禽的羽毛，草虫的长须也要用心雕琢，无一败笔。

清中期玉镂雕子辰佩高7cm 宽5cm 厚0.8cm

故宫博物院

二是强调玉的质感、美感。这种碾琢法，只注重身体各部位的起伏，除对头部五官、足、尾着意进行的琢磨外，有意识的省略了身体大部分细部的刻划，达到了简洁明快的效果。

清中期碧玉镂雕花卉荷包形香囊

清三色玛瑙巧雕松鼠花果坠

清紫晶兽钮椭圆章

3、清代玉器作工严谨不论什么器物，均要求方圆规矩、一丝不苟。明代那种常在器物上留下铊锯痕或凹凸不平的现象不复存在、同时还吸收了各种传统和外来的琢玉、抛光技术，融会贯通，综合运用，使每件作品均细腻光滑，圆润逼真，达到了炉火纯青的艺术境界。

清中期和田玉象驮宝瓶（太平有象）故宫

清乾隆玉仿古召夫鼎高 25.15cm 长20.9c 宽13.8cm

故宫博物院

清中期玉葫芦式执壶高20cm 长15cm 宽7cm

故宫博物院

清乾隆和田玉四环耳壶通高29.5cm 腹宽13cm 口径4.5-7.8cm 足径4.5-7.5cm

故宫博物院

4、乾隆时期的玉作，是清代玉器的精华其造型优美、含蓄，线条柔和圆润。此时器物的形体、图文，没有急剧的转折，更没有锐利方正的线角，而是表现出一种十分连贯流畅的起伏效果。然而在细部处理上却很醒目、精致、确实起到了一派雍容典雅的风貌。

清乾隆黄玉御题词诗扳指

清乾隆和田玉兽耳活环壶故宫

清乾隆嵌玉染色象牙雕如意

清乾隆碧玉坐佛连金镶珠佛龛

5、清代晚期的玉器雕琢，还是想繁琐、零乱发展。在造型上，刻意追求变化而缺乏条理。在细部处理上，则采取对其拼凑的方法。尤其是一些吉祥图案，完全是为了迎合某种心理而生拉硬拽的将各种花纹扭连在一起。有的甚至在一个造型内，还可以找出各种五花八门的内容。如一件长条形玉佩，其佩面上不但饰有龙纹、螭纹、八卦纹，而且还有人物纹或其它装饰。它们互相交织在一起，满目起伏变化，无一透气之处。同时线条柔靡纤细，缺乏浑厚的气势，从而失去了早期那种简洁朴素、落落大方的仪态。有人物纹或其他纹饰。